谢谢电影让我有衣服穿-【新闻】

发布时间：2021-04-05 19:50:42 阅读：次来源：水族箱厂家

在电影与时髦一起演进的岁月里，它们犹如一对寸步不离的两生花，一起见证了女人的进化脚印。

电影在无限地趋近着事物的完美状况，

而时髦在无限地刻画着事物完美状况的模版。

两者相生相济，相得益彰。

当Grace Kelly穿戴是非洋装呈现在《后窗》中时，那惊鸿一瞬，成为影史中的经典形象。

2017年Calvin Klein为妮可·基德曼规划的礼衣裙，也让人们瞬间联想到Kelly在《后窗》中的形象。而当年这件洋装的规划师Edith Head，却正是从Christian Dior发明的“New Look新风貌”中罗致的规划创意。

而电影与鞋子，更有说不完的故事。《白日佳人》不只捧红了Yves Saint Laurent的时装，还有Roger Vivier的金属方扣粗跟鞋。《天主发明女人》中Brigitte Bardot穿戴赤色的芭蕾舞鞋跳出了电影史上最性感豪放的一段曼波

在电影和时髦交轨并行的短短百年里，相似故事不乏其人。而在全部的时髦规划师的访谈中，都会谈及那些经典电影所给予他们的规划创意。

1964年Pierre Cardin的“Space-Age”系列标志了这种趋势的开端，健康的A字形的连衣裙，银色涂光面料的Go-go靴，成为了这一年代明显的标志。1968年，《2001：太空周游》上映。由Hardy Amies（其时为英国女王伊丽莎白二世担任高档规划师）为电影制造的服装，助燃了1960年代的“未来主义”时髦风潮。

《2001：太空周游》剧照

电影中女空乘们穿戴的白色制服裙和蛋形空姐帽，总会让人联想起Audrey Hepburn在《偷龙转凤》（1966）中的“月光女孩”造型，那是专为她打造的“未来主义”新形象。

《偷龙转凤》中的HEPBURN

Louis Vuitton2019年春夏发布中，她们有穿戴《异形》电影里未来女战士那有着夺目垫肩的盔甲，从不知道国际的战役中刚刚回来。有人泰然处之地拿着藏有不明生物的“异形”蛋蛋包。还有的女孩戴着白色的“黑武士达斯维达帽”掩盖自己的实在身份。

LOUIS VUITTON 2019春夏

科幻电影几十年来一向深深地影响着时装国际。Gucci 2017秋冬广告大片《Gucciand Beyond》中，从太空船到《黑湖妖谭》的怪物，从7000岁的银皮肤外星人到人类鼻祖的猿人包罗万象。

Gucci 2017秋冬广告大片

科幻电影发明的未来国际令规划师们深深入神，大约是由于那里呈现了关于未来的无限或许：未来，咱们在太空里，在平行国际里，在二次元里；未来，咱们是人类，是外星生物，乃至底子仅仅一个自以为是的仿制人。未来是昨日，是今日，也是明日，是全部或许。

继2018秋冬归于科幻国际的赛博格宣言之后，Alessandro Michele将Gucci 2019早春发布选在了暮色中的古墓陵寝，鱼贯而入的模特有的手持权杖，黑纱遮面，配装十字架饰品，从迷雾中慢慢走出，带有浓郁的宗教元素。

作为70年代“意大利铅黄”电影的代言人（杀人狂类型的恐惧片有个专门的称号—铅黄电影GialloFilm），Dario Argento在1977年拍照的电影《阴风阵阵》（Suspiria）令其声名大噪。

2018年《Call Me By Your Name》的导演Luca Guadagnino乃至将电影进行了翻拍。而在Gucci的这本《罗马惊魂Disturbia》限制拍摄书上，有一张图，如一名表情冷漠的出租车司机从后视镜中审察他的乘客，在《阴风阵阵》中便呈现过相似的镜头。

GUCCI2019春夏

Prada 2019春夏系列中的女孩们梳着幽默的短发，洋娃娃般的假睫毛，取舍妥当的时装，让人马上联想到米亚·法罗在恐惧片《罗斯玛丽的婴儿》中的经典造型，上世纪60年代的“小女子”风潮。

恐惧电影引起了艺术家们对社会焦虑的重视，这种重视激发了他们的发明创意。“我并不想描绘惊惧，而是想要传递期望。”Raf Simons的这段话，阐释了他自己许多运用恐惧电影元素的含义。

在2019春夏系列中，Raf Simons将斯皮尔伯格《大白鲨》的海报印在了衣服上。撕裂的纱裙，被咬断的救生衣带，潜水用具，血染的流苏，捕捉所用的铁链，也都让人想起这部1975年的恐惧大片。

一部1975年依据实在案子改编的悬疑电影，也对时髦界影响至深，《山崖上的野餐》。片中少女们维多利亚年代的白色或浅蓝色裙装，纯真典雅却充溢着那个年代压抑的禁欲气味。每一帧画面都让人似乎置身于美术馆，赏识着波提切利的女神肖像和印象派的风景画。

电影《山崖上的野餐》

John Galliano2019春夏女装系列，正是遭到了这部电影的启示。原作中那些白色和浅蓝色的维多利亚时期风格的服装，硬草帽，圆形金属框眼镜，蕾丝面料和精美的珠绣被使用进来。

可是John Galliano运用精巧的构思和资料的混搭打破了这些资料上原有的压抑气味，却保留了其间的尊贵与单纯，如同为这部电影的开放式结局给出了一个自己的答案。

JOHN GALLIANO2019春夏

具有一双芭蕾舞鞋是每个女孩的愿望。1948年上映的《红菱艳》中，爱舞如命的芭蕾舞女演员佩姬在工作与爱情之间苦楚徜徉，而她必须在两者间做出困难选择。片中那双赤色的芭蕾鞋令人难忘。

1956年，年青的碧姬·巴铎在电影《天主发明女人》中穿戴芭蕾舞鞋跳了一段自在狂野的曼波，乃至跳到半途还将鞋脱掉了。这双鞋由Repetto亲身规划。碧姬·巴铎让芭蕾舞鞋再次盛行起来，赋予了一种全新的女人毅力—自在舞蹈。

芭蕾舞与时髦历来就有着深沉的根由。迪奥先生曾多次为芭蕾舞剧制造服装，其间与罗兰·佩蒂（RolandPetit）在芭蕾舞剧《Treize Danses》上的精彩协作最令人难忘。他领导的“新风貌”服装革新中，许多纱裙都能看到芭蕾舞裙的影子。

“舞蹈代表了一种凝集于个别的国际动态”，“全部都需源自心灵，需切身体会”，“没什么能比动作愈加达意，身体传达的内容能够逾越言语”，“我对人类的动作并不感爱好，但我对他们一举一动的原因深感爱好”，“故事从身体由内而发”。这就是Maria Grazia Chiur的Dior2019春夏。

Givenchy2019春夏系列题为“我愿化作你的明镜（I‘llbeYour Mirror）”，艺术总监Clare Waight Keller选用这首1967年的老歌，将镜面的反射概念融合在规划细节中，将男性与女人的标志性元素融会贯通，展示独具匠心、心灵相通的纪梵希爱侣形象。

GIVENCHY2019春夏广告

这全部让人想起伍迪·艾伦为戴安·基顿量身打造的电影《安妮·霍尔》。喜剧家艾维·辛格在阅历了两次失利的婚姻后，遇到了一心想成为歌星的安妮·霍尔，两人之间逐步发生爱情。安妮·霍尔在片中发明了被其时女人争相仿效的穿法：男人衬衫、马夹、领带、长裤。她被称为世上最适合系领带的女人。

19世纪初，在美国那七所闻名的女子学院里，年青的女孩子们穿戴白衬衫配格纹A字短裙，及膝的足球袜，健康活泼，聪明好学。这些女孩后来都成为了历史上的出色女人，而她们在学生年代的这些校服也奠定了后来时髦界的学院风。

THOM BROWNE2019春夏

《爱情故事LoveStory》叙述了一对年青男女的爱情悲惨剧。两人尽管都同出名校哈佛，却由于家庭位置悬殊而导致爱情遭到阻遏。尽管最终有情人总算结成眷属，女主却不幸患癌离世。

THOM BROWNE2019春夏

而另一部对学院风有着重要推进效果的电影是1995年上映的《独领风骚》。讲诉富家女雪儿找到日子真理和真爱的故事。校服套装、迷你裙、菱格纹袜，无处不在的格纹元素，让这部学校片理直气壮地载入了格纹盛行史。尤其是雪儿在片中穿的一套非常亮眼的明黄色格纹套装，更是成为经典。

Thom Browne一向执着于发明一种充溢童趣的学院风格。而2019春夏用分裂、撕碎、镶嵌、刺绣、刻画、分类及篡改，将经典的学院五颜六色格纹、牛津条纹用任意夸张的鲸鱼与船锚图画损坏，而且参加非常抢眼的生果黄、绿、粉，使服装变得狂野诱人，也愈加鬼马精灵。

在电影与时髦一起演进的岁月里，

它们犹如一对寸步不离的两生花，

一起见证了女人的进化脚印。